El universo de imágenes de Paul Klee y su obra en Berna
Conocido por sus imágenes mágicas y sus mundos oníricos, Paul Klee fue un pintor de renombre mundial y uno de los artistas más importantes del siglo XX. Fue miembro del movimiento “Der Blaue Reiter” y más tarde enseñó en la Bauhaus de Weimar y Dessau. Aunque Klee pasó más de la mitad de su vida en Berna y a menudo se le conoce como un artista suizo, pero eso no es del todo cierto: en realidad fue ciudadano alemán toda su vida.
Ángeles y máquinas, ciudades resplandecientes y peces voladores, rostros misteriosos y cuerpos de artistas: Paul Klee se ha inscrito en nuestra memoria colectiva, indeleblemente. Como una fusión única de lo abstracto y lo figurativo, su arte da forma visual a mundos espirituales.
El universo de Klee
La obra completa de Paul Klee es nada más y nada menos que una enciclopedia en imágenes "sobre todas las bellezas y horrores de nuestro mundo, sobre sus miedos, esperanzas y deseos, sobre la vida y la muerte, sobre todas las cosas primeras y últimas", escribieron el curador Dieter Scholz y la historiadora de arte Christina Thomson.
Los motivos de Klee se hicieron muy populares en la posguerra, a menudo como reproducciones alegres, lúdicas y poéticas en postales y páginas de calendario. Sin embargo, ver su trabajo en términos tan simplistas sería una gran malinterpretación. Siempre hay al menos una capa oculta en el arte de Klee:
"(...) Quien pudiera leer todos los símbolos de Klee vería todo el horror de nuestro tiempo de decadencia bajo la superficie puramente estética y placentera de estas imágenes,"
como dijo Georg Schmidt, director del museo de arte en Basilea, ya en 1935.
Motivos de Berna: `Cantera' y `Paisaje fluvial'
Paul Klee nació el 18 de diciembre de 1879 en Münchenbuchsee, en el cantón de Berna. Su madre era una cantante suiza, su padre un profesor de música de Alemania. Klee pasó su infancia y juventud en Berna. Académicamente pasó de mediocre a pobre, pero era un talentoso violinista. Durante mucho tiempo no tenía claro si quería hacer música o pintar su profesión. En sus primeros cuadernos de bocetos dibujó la llanura de inundación del río Aare, así como la torre Zytglogge y varias vistas del barrio Matte. Ya entonces experimentaba con la distorsión y la alienación.
Múnich: capital del arte
Pero Klee no quería quedarse en la capital suiza. "Puedo llegar a ser un bibliotecario aficionado y un maestro de escuela en Berna, pero ciertamente no un artista", escribió el joven de 19 años a su padre. Y así, Klee cambió la vida provincial por una ciudad cosmopolita de arte: Múnich. Allí completó su formación, allí entró en contacto con el grupo "Der Blaue Reiter", con August Macke, Franz Marc y Wassily Kandinsky, allí conoció y amó a la pianista Lily Stumpf. Se casaron en 1906, su hijo Félix nació en 1907. La división de roles en el hogar de Klee era un tanto inusual para la época: Lily se ganaba la vida como pianista y profesora de piano, Klee cuidaba a su hijo, se ocupaba de la casa y montó su taller improvisado: ¡en la cocina!
Fama y exilio
1914 fue un punto de inflexión en la carrera artística de Klee, cuando viajó a Túnez con August Macke y Louis Moilliet. Al final del viaje, por primera vez sintió que había dominado toda la gama de colores de su paleta: "Soy un artista". La Primera Guerra Mundial estalló inmediatamente después, y tanto August Macke como Franz Marc murieron en batalla. Klee también fue llamado a filas, pero escapó del mismo destino que sus amigos. La década de los años veinte le trajo el gran avance que buscaba, no sólo artísticamente, sino también a nivel social: Klee fue nombrado maestro en la Bauhaus de Weimar, más tarde en Dessau. Allí vivió en una espléndida Casa de Maestros, con Kandinsky como vecino. En 1931 fue llamado a Düsseldorf para unirse a la Academia de Arte. Pero después de este corto período de éxito, el tiempo de Klee en Alemania había terminado. En la exposición itinerante nacionalsocialista "Arte degenerado", Klee fue uno de esos artistas clasificados como enfermos mentales, y su licencia para enseñar fue revocada. Junto con Lily, decidió emigrar a Suiza.
El último taller
Fue en el barrio de Elfenau en Berna donde Klee realizó sus últimas obras más famosas - unos 3.000 cuadros - en el salón de un pequeño pero luminoso apartamento de tres habitaciones en el número 6 de la calle Kistlerweg. Las técnicas revolucionarias de Klee se pueden ver en los utensilios de pintura conservados y en las propias pinturas: Pintó y cortó sus cuadros, los construyó de muchas capas, los enmasilló y raspó. Y no le molestó de transportar sus pinturas en los sacos de patatas que recibió de los agricultores locales.
Uno sólo puede admirarlo, este tremendo poder creativo, incluso bajo condiciones doblemente difíciles: Como artista expulsado y condenado al ostracismo, por un lado. Y como gravemente enfermo, por otro lado. El sufrimiento tranquilo y prolongado de Klee comenzó en 1935 con la aparición de la muy rara enfermedad autoinmune esclerodermia. Esta rara enfermedad de desgaste le causó un dolor insoportable en los últimos años de su vida, y aun así se dedicaba a sus actividades diarias con dignidad, sin quejarse. Al final, debido a un esófago estrecho, sólo podía comer comida blanda y rápidamente sufrió de falta de aliento: solía llamar a la corta subida a su apartamento "su Matterhorn".
Paul Klee falleció el 29 de junio de 1940 durante una estancia en un sanatorio en Locarno. Pasó más de la mitad de su vida en Suiza - un total de 33 años. Sin embargo, nació y murió extranjero en Suiza, a pesar de varios intentos de obtener un pasaporte suizo. Un día antes de su muerte, Klee seguía intentando obtener la ciudadanía suiza y dictó desde su cama una carta a las autoridades de naturalización en Berna. Unos días más tarde, probablemente habría recibido el documento que tanto deseaba.
Un regalo aún mayor, sin embargo, es el hecho de que la mayor colección de arte de Klee del mundo se encuentra ahora en Berna, en el Zentrum Paul Klee, diseñado por Renzo Piano e inaugurado en 2005. Esto se debe en gran medida a cuatro coleccionistas de Berna y al hijo de Klee, Félix, que se encargó de la finca.
El Centro Paul Klee se encuentra cerca de la última morada de Klee, que descansa en el cementerio de Schosshalden. El epitafio sobre su lápida (que el propio Klee escribió en 1920) habla gran evidencia de otros mundos, del tipo inimitable que también se puede encontrar en el arte de Klee:
“De este lado no soy para nada comprensible. Porque vivo tan bien con los muertos como con los no nacidos. Algo más cerca del corazón de la creación que de costumbre. Y aún lejos de ser lo suficientemente cercano.”
